חמישה עקרונות בצילום ששמים דגש על היצירתיות
1. רוב הצילומים שאנחנו מתכננים בראש, מבוססים על תמונות שכבר ראינו. יפים ככל שיהיו, זאת לא יצירתיות. יצירתיות זה לנסות ולצלם תמונה שאף פעם לא ראינו. צילום של אובייקטים, יפים ככל שיהיו, כמו מקומות, או תינוקות, ילדים, או חיות - מבטא את היצירתיות של הבריאה, נוף יפה, מציאות שיש בה עניין, או את יופיו של העולם, אבל לא מבטא את היצירתיות של הצלם. היצירתיות של הצלם מתבטאת בהחלטות צילומיות, ולא בדבר שאותו בחרת לצלם. 2. כדי לא להיות אדם שמצלם, אלא צלם שחושב כמו צלם, צריך לזכור שאדם רגיל מתייחס למצלמה כאילו היתה העיניים שלו, הרחבה ותיעוד של מה שהעין רואה. צלם מנסה לספר סיפור, לתת הקשר ולנסות ולייצר עניין אצל מי שעשוי לראות את הצילום שלו, אפילו אם הוא ראה את המציאות בעיניו - ולמצוא בה עניין חדש. המפתח הוא לנהל ״דיאלוג״ דמיוני מול הצופה שיראה את התמונה. האם אתה מעביר לו את מה שאתה רואה, או שאתה מספר עליו סיפור, מכניס אותו להקשר, מבליט בתוכו תכונות של צבע או צורה? 3. כדי לצלם באופן שצלמים חושבים, צריך להכיר את המגוון העצום של הפערים בין איך שהמצלמה רואה את המציאות, לאיך שהעיניים רואות אותה, ולהוסיף ...